Telegraph Magazine, 8 Décembre 2001
Toutes les photos © Orlando Bloom
Traduit de l'anglais en Français par LoisKent pour Just Bloom
(scans de Julianne, cliquer pour agrandir)
Avec un casting de 77 acteurs, une équipe de 2.500 personnes et un budget de 200 millions £ - et ne mentionnons pas l’extra (= frais supplémentaires) de 20.000 £ - La Trilogie du « Seigneur des Anneaux » est l’un des plus ambitieux projets épiques jamais réalisé. Orlando Bloom, 24 ans, qui incarne l’elfe Legolas, (Prince Sindar du Royaume elfien de la forêt de Vert-Bois-le-Grand - renommée la Forêt Noire à l'arrivée de Sauron) a pris une série de photographie polaroïd chaque jour des 15 mois de tournage en Nouvelle-Zélande. Dans ce journal, il donne une vue interne des coulisses du premier film « La Communauté de l’Anneau ».
Me regarder en photo avec le costume de Legolas est étrange. J’ai les cheveux foncés et les yeux marrons, mais pour jouer Legolas, j’ai du porter une perruque blonde, des lentilles de contact bleues et des oreilles d’elf pointues, ce qui a demandé un peu de temps pour s’habituer. Quand j’ai vu le film pour la première fois, j’étais complètement excité. Passer d’Orlando en Legolas nécessitait une heure et demi de coiffure et de maquillage. Certains jours, il m’arrivait de garder mes oreilles pour être sur que je n’aurai pas à me les faire reposer plus tard, ainsi je rentrais chez moi allant jusqu’à dormir avec.
Quand j’ai vu le film pour la première fois, j’ai réalisé l’étendue de ce que le réalisateur Peter Jackson avait créé avec un autre personnage externe au paysage. La réalisation du « Seigneur des Anneaux » a été l’ambition de Peter pendant des années. Il avait une vision propre à lui-même dans sa tête et était déterminé à ce que le résultat de fin, aussi loin qu’il l’était ressemblerait à cette vision. Ainsi, Peter a insisté pour que nous tournions sur place autant que possible – très souvent sans ce soucier du temps, comme l’illustre les parapluies en bas à droite de la photo.
Quand nous ne tournions pas, nous traînions tous ensemble. Les jeux d’eaux ont eu beaucoup de succès – Les affrontements Les Elfes vs Les Hobbits donnaient lieu à de longues courses et batailles. Sean Bean, qui interprétait Boromir, est un fervent joueur d’échec, et très souvent il y jouait entre les prises. Ici, il est concentré lors d’une partie avec un des acteurs qui doublait un Hobbit. Si vous regardez de plus près, vous pouvez voir les restes blancs du masque du visage autour de son cou.
Liv Tyler, qui incarne la fille d’Elrond, Arwen Undómiel, est devenue une amie très proche pour moi, mais j’ai été totalement intimidé par elle au début. Avant que le tournage n’ait commencé, j’étais assis en cabine de coiffure et maquillage afin de couper mes cheveux pour qu’on puisse me poser la perruque. Tandis qu’on me rasait l’arrière du crâne, Liv est arrivé et s’est assise à côté de moi pour se faire ajuster se perruque. Nous nous étions seulement rencontré une seule fois, la nuit précédente, et évidemment j’étais un peu impressionnée par elle. Je me suis retourné et je lui ai demandé ce qu’elle pensait de mon nouveau look. Elle a répondu que c’était ‘pas trop mal’ mais a suggéré que je ferais mieux de me raser les côtés également. Evidemment j’ai fait tout ce que Liv Tyler m’avait dit de faire et, avant que je ne m’en aperçoive, j’étais un Mohawk !*
* Les Mohawks aussi connus sous le nom d'Agnier ou de Kanienkehaka. Ils sont une des cinq grandes Nations iroquoises, et sont depuis longtemps considérés comme étant la Nation centrale parmi ces cinq.
Le tournage du “Seigneur des Anneaux” était absolument épuisant mais ce fut une expérience inoubliable. Les endroits où nous avons tournés était souvent d’une beauté à couper le souffle et en dehors des sentiers battus. Beaucoup d’endroits montagneux – comme celui-ci sur cette photo, dans lequel Peter Jackson est en train de diriger Ian McKellen [Gandalf] – seulement accessibles par hélicoptère. Travailler avec des acteurs aussi accomplis que Ian était un peu intimidant au début, mais après beaucoup de temps passer sur le plateau, je n’ai pas eu à sentir mon infériorité (dans le sens manque d’expérience) ; nous étions juste un groupe d’acteurs impliqués dans une production épique qui quelquefois était comparable à un cheval sauvage dont nous essayions de garder le contrôle. C’était une expérience très unificatrice dans ce sens.
Je me suis senti un peu submergé et désorienté lorsque je suis arrivé pour la première fois en Nouvelle-Zélande mais dès que j’ai vu la maison qui devait être la mienne durant les 15 mois de tournage, je me suis senti super excité. C’était un deux pièces avec vue sur la mer de Marine Parade à Seatoun, Wellington avec des terrasses accolées à chaque pièce et un garage électrique pour ma Jeep. C’était mon refuge et il me manque toujours beaucoup.
Il y a quatre Hobbits dans la communauté, qui sont interprétés par Elijah Wood, Sean Astin, Billy Boyd et Dominic Monaghan. Mais un Hobbit mesure seulement 3ft 6in, alors tous les acteurs ont eu besoin de doubles miniatures qui portait des masques moulés des visages des acteurs. Cette image est une photo des doubles avec leurs masques de Elijah Wood et Billy Boyd. Viggo Mortensen, qui incarnait Aragorn est un grand consommateur de cigare, venait juste de coincé son cigare dans la bouche de la doublure d’Elijah.
Ceux qui ont appris à surfer – et c’était beaucoup d’entre nous – avait pour habitude de passer beaucoup de leur temps libre à chercher de bons sites et à attendre les vagues. Cette photo (de gauche à droite) regroupe Dominic Monaghan, Billy Boyd, moi et Dave Williams qui était un coureur. Une nuit, Billy et moi sommes allés surfer au clair de lune. Quelque chose apparaissait au dessus de l’eau et nous avons pensé que c’était un requin, réalisant ensuite, qu’il s’agissait d’un phoque. Partir quand nous avons eu fini le tournage fut très dur étant donné que nous étions tous devenu très proches. Neuf de nous qui constituait ‘La Communauté de l’Anneau’ se sont tous fait tatouer – le chiffre 9 en langue Elfique. Le mien se situe à l’intérieur de mon avant-bras droit et me rappellera toujours ce temps.
Une des grandes habiletés de Legolas est le tir à l’arc, et beaucoup de mes scènes impliquait de travailler avec un arc et des flèches. Malgrés le fait que j’avais bien répété, cette scène a pris environ six heures pour être bonne. J’ai cassé une flèche lors du déroulement de la scène et c’était totalement épuisant. Je ne sais même pas si cette scène fait partie du film après tout ça.
Les films sont très physiques et les tourner fut une expérience épuisante. Il y a de nombreuses scènes de batailles immenses qui ont pris des jours pour prendre forme. Nous avons eu beaucoup de travail sur fond bleu, comme ici (où le décor du film est ajouté plus tard par ordinateur) mais Peter était très insistant sur le fait que nous devions autant que possible tourner dans un décor réel. Nous avons tous eu des entraîneurs personnels, mais j’ai eu un peu plus besoin d’aide ; en raison de mon rôle très physique et aussi à cause de mon dos brisé il y a quatre ans et me causant toujours beaucoup de douleurs. J’avais une doublure pour les cascades, mais tout ce que j’ai pu faire je l’ai fait. En fait, il me montrait ce qu'il fallait que je fasse, et moi, j'apprenais en l'imitant. La chose la plus cool fut le fait que Bob Anderson, qui m’a enseigné l’escrime, avait aussi enseigné à Errol Flynn.